Alyona Yavorska
Head of Design i projektantka graficzna

Jak i kiedy zdecydowałaś się na rozpoczęcie kariery w projektowaniu graficznym?

— Zdarzyło się to cztery lata temu. Natknęłam się na kursy projektowania stron internetowych i przypomniałam sobie, że w szkole naprawdę lubiłam zajmować się grafiką.

W szkole mieliśmy nawet przedmiot o nazwie doradztwo zawodowe. Już wtedy zrozumiałam, że interesuje mnie praca z komputerami i poznawanie różnych programów.

W związku z tym zainteresowaniem zaczęłam uczyć się na kursach. Teraz już nie pamiętam na jakich. Były kursy płatne i darmowe. Przeczytałam też wiele książek na temat projektowania graficznego.

Nad jakimi projektami pracowałaś w swojej karierze?

— Cały okres mojej pracy można podzielić na dwie części: freelancing, któremu poświęciłam około roku, oraz pracę w firmie przez ponad dwa lata.

Moje projekty freelancerskie były bardzo różne: od rysowania ikonek po design profili na Instagramie, stron internetowych oraz docelowych itp. Był to okres, w którym mogłam maksymalnie rozwinąć swoje umiejętności zawodowe.

Ale projekty realizowane w firmie były już duże, głównie w dziedzinie infobizu. Były to dość znane produkty i wydarzenia na skalę krajową w Ukrainie. Niestety, nie mogę powiedzieć o nich więcej, ponieważ podpisałam umowę o zachowaniu poufności.

Co ciekawego wydarzyło się ostatnio w Twojej pracy?

— Dla mnie osobiście jest to rysowanie ilustracji. Na poprzednim stanowisku praktycznie tego nie potrzebowałam, ale naprawdę lubię ten proces. To właśnie w ilustracjach można wyrazić siebie tak, jak to w ogóle możliwe, ponieważ istnieje minimum zasad i ograniczeń. To rodzaj kreatywności w najczystszej postaci.

Co najbardziej lubisz w byciu projektantem graficznym?

— To okazja do realizacji swoich fantazji od podstaw, do stworzenia czegoś, co nigdy wcześniej nie istniało.

Ważne jest dla mnie również realizowanie czegoś, co pomaga klientom osiągnąć ich cele.

Jaka jest Twoja misja w życiu?

— Moją misją jest ułatwienie ludziom zrozumienia informacji, ponieważ wizualizacja naprawdę bardzo w tym pomaga. Oznacza to, że dzięki wysokiej jakości obrazowi można szybciej i wyraźniej przekazać pomysł użytkownikowi końcowemu.

Jakie są Twoim zdaniem plusy i minusy zawodu projektanta graficznego?

— Dla mnie największą zaletą jest to, że projektowanie nie jest tak naprawdę pracą w standardowym tego słowa znaczeniu. Do pewnego stopnia jest to przejaw samego siebie. Nawet gdy jesteś zmęczony lub zmęczona, czujesz, że zrobiłeś lub zrobiłaś coś ważnego.

Wadą tego zawodu są ograniczenia. Mogą to być terminy lub ramy określone w zakresie obowiązków. Dlatego nie zawsze jest możliwe wdrożenie wszystkich pomysłów, które przychodzą do głowy.

Czasami chcesz zrobić coś niesamowitego, ale musisz się trochę powstrzymać i złagodzić swój perfekcjonizm.

Jakie cechy powinien posiadać projektant graficzny?

— Najważniejsze to ciekawość świata i życia. Istotne jest nie tylko przyglądanie się pracom innych projektantów i czerpanie z nich inspiracji, ale także dostrzeganie piękna natury. Na przykład, sposób, w jaki łączone są kolory na kwiatach itp.

Kiedy ludzie mówią, że projektant graficzny nie może obejść się bez dobrego gustu i kreatywnej wizji, zgadzam się z nimi. Ale wierzę, że te cechy można również rozwinąć, jeśli człowiek ma taką chęć.

Ważna jest również cierpliwość, ponieważ w projektowaniu graficznym na początku trzeba nauczyć się dużo teorii. A żeby się nie nudzić, mogę doradzić mój lifehack: ułóż swój feed, na przykład w mediach społecznościowych, tak, aby na przemian zawierał treści rozrywkowe, zawodowe i edukacyjne. W ten sposób informacje są łatwe do zapamiętania.

Opowiedz nam o największych porażkach w swojej praktyce.

— To fakt, że miałam problemy z terminami. Zwłaszcza, gdy w pracy jest więcej niż jedno zadanie, a każde z nich chce się wykonać na 200%. Nie są to jednak porażki, a raczej rzeczy, które trochę mnie denerwują.

Zasadniczo w mojej pracy nie jesteś jedyną osobą pracującą nad produktem. W związku z tym otrzymujesz wiele informacji zwrotnych i opinii. Dzięki temu zawsze można poprawić rezultat. Trzeba też bardzo się postarać, by odnieść fiasko.

Jakiej rady udzieliłabyś osobie, która rozpoczyna z Tobą naukę sprawy?

— Uwierz w siebie. Nawet jeśli masz wątpliwości co do swojej kreatywności. Ponieważ, jak powiedziałam, istnieje pewien stereotyp, że projektant graficzny musi urodzić się kreatywną osobą. To nieprawda.

To, czego zdecydowanie potrzebujesz, to uwierzyć w siebie i pracować nad sobą bez końca, szukając komfortowej dla siebie formy edukacji. Wtedy wszystko będzie dobrze.

Jakie obecne trendy w designie dostrzegasz?

— Powtarzają się one co pewien okres czasu. Wykorzystanie 3D, popularnych ilustracji itp. to tendencje, które panują już dość długo w designie.

Jakiej rady udzieliłabyś jako projektant graficzny przedsiębiorcom, którzy przeczytają wywiad z Tobą?

— Nie bój się czasem eksperymentować. Oczywiste jest, że zawsze zależy to od możliwości finansowych i czasu, ale powinieneś lub powinnaś spróbować przydzielić na to wszystkie możliwe zasoby.

Takie eksperymenty pozwalają firmom przejść na nowy poziom, zwiększyć ich popularność, podnieść wyniki sprzedaży itp.

Dziękuję, Alyono! To było bardzo interesujące dowiedzieć się o Twojej karierze zawodowej i poznać Twoją opinię na pewne tematy.