Дякуємо за цікавість:)
стратегії для якої ніши вас цікавлять.
— Мій шлях у мистецтві розпочався ще у дитинстві. Мені дуже подобалося малювати, тому я закінчила художнє училище і вирішила, що мені потрібно йти далі. Так і розпочався мій шлях у дизайні, коли мені було 18 років.
— На своїй першій роботі я створювала ілюстрації, верстала книги, розробляла для них обкладинки. Мені дуже подобалося те, що я робила, і цей досвід я згадую з теплом у серці.
Також я створювала лендинги, айдентику, банери та бланки для таких компаній, як Нова Пошта, UKRSIBBANK, Vodafone тощо. Крім того, я розробляла обкладинки для YouTube-каналів.
— Насправді кожен проєкт займає однакову кількість емоцій у моєму житті. Під час робочого процесу є як приємні моменти, так і не дуже. Тому я вважаю, що потрібно працювати на результат.
До речі, у мене є така особливість — я дуже самокритична. Наприклад, місяць тому мені могла подобатися моя робота, а зараз — ні. Також сьогодні мені цікаво працювати над певним проєктом або завданням, а завтра — ні. Тому мені важко відповісти на це запитання.
— Мені подобається, що в Solve Marketing ми працюємо із бізнесом. Бо дизайн, як на мене, — це про любов до клієнта та вирішення його потреб. І моя роль у цьому як дизайнера — заохотити споживача придбати той чи інший продукт. І це круто, бо це безпосередньо пов’язано з психологією, якою я завжди цікавилася.
— Злагодженість і послідовність. Мені подобається, коли завдання розставлені за пріоритетами.
Наприклад, робота в дизайні будується за таким алгоритмом:
1. Написання ТЗ для дизайнера.
2. Створення замальовок і прототипів.
3. Знаходження першого оптимального рішення та узгодження його з клієнтом.
Дуже важливо не порушувати цей механізм, тому що потім, як наслідок, усе йде шкереберть.
— Робити щось візуально гарне, на що не боляче дивитися:)
Спершу людина оцінює роботу очима, а вже тільки потім згідно зі своїм досвідом вона розуміє, подобається їй це або ні.
Тому головний принцип моєї роботи — роботи логічні та гарні речі, які спонукатимуть людину до певних дій.
— Для мене найголовніші плюс у цій професії — бути частиною чогось прекрасного, робити естетичні речі, робити світ гарним, лаконічним та сучасним.
А недоліком, на мою думку, є ситуація, коли в одній компанії одразу багато людей дають правки та приймають рішення щодо того, яким має бути дизайн. Але це такий складник професії дизайнера, і від цього нікуди не подінешся:)
— Наразі нічого важкого в цій професії для мене немає.
Але я впевнена, що складнощі для мене виникнуть тоді, коли я відкрию для себе сферу web-дизайну. Бо насправді завжди важко вивчати щось нове, невідоме для тебе. Але така доля дизайнера — бути вічним студентом і йти в ногу зі світом:)
Якщо дизайнер «пасе задніх», то на його місце стають молоді та креативні спеціалісти. Тому що вчора графічний дизайнер — це про логотипи, обкладинки та банери, а сьогодні — моушн-дизайн, web-дизайн тощо.
— Я вважаю, що дизайнер має бути цілеспрямованим, старанним та впертим. Чому? Бо є багато необізнаних в дизайні людей, які намагатимуться схиляти тебе до хибної думки.
Але дизайнеру також важливо навчатися не дорікати людям за їхні помилки, а пропонувати декілька варіантів і обґрунтовувати їх.
— Одного разу я вказала розміри макетів не в міліметрах, а в пікселях. Через це довелося переробляти 15 банерів. Але це не було великою проблемою, оскільки вони перевірялися та їх не друкували. Я просто витратила свій час.
— Бути губкою і втягувати нову інформацію та засвоювати власні помилки!
Допитливість — це саме та риса, яка необхідна новачку. І не треба соромитися щось перепитувати в людини, яка вже давно працює в цій сфері. Звісно, можна самостійно розібратися в якомусь питанні, проте не факт, що це саме та інформація, яка потрібна. А також це велика витрата часу.
— Зараз дуже популярний бруталізм — це використання великих елементів та шрифтів. Також зараз модно не використовувати сітку, а робити так, щоб усе було максимально вільним і мало багато простору.
Але я вважаю, що слід використовувати тренди з розумом. Насамперед треба орієнтуватися на потреби та бажання клієнта.
— Надавати більше інформації дизайнеру, наприклад, референси, або дати змогу спеціалісту самостійно шукати та пропонувати певні ідеї.
Насправді, щоб зрозуміти, який дизайн потрібен, достатньо просто проаналізувати ринок та сам бренд. І на базі цього вже можна отримати щось дуже сучасне та круте.
Отже, клієнт насамперед має сам розуміти, який результат роботи він прагне побачити, та зібрати базу, із якою дизайнер може починати працювати.
О, нова заявка!
Przejdziemy na język angielski
Znajdujesz się teraz na stronie, która nie jest jeszcze dostępna w języku polskim. Sugerujemy więc przeczytanie wybranej treści w języku angielskim.